由范偉、秦昊、陳明昊主演的《漫長的季節》在收官后網絡評分上漲至9.5，成為近幾年國產電視劇的最高評分。這部劇集之所以能打破國產懸疑劇的天花板，不在于懸疑故事本身，而在于作品通過對生活與人的描摹，揭開了一個時代悲欣交集的生活真相。就如主演秦昊所說：懸疑是外套，內核是生活與命運。

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故事發生在東北工業小城樺林，劇情以王響、龔彪、馬德勝三個“老家伙”追尋一宗舊案開始，試圖重新找回18年前被埋沒的真相。《漫長的季節》在風格上使用了反類型手法，畫面采用了明亮的色調，幾位主演濃重的東北口音配上各種戲謔的調侃喜感十足，打破了“東北懸疑”的刻板印象。

“我們不希望用沉重的臺詞進行演繹，笑著去講悲傷的故事，反而會帶給觀眾更強大、震撼的力量。”導演辛爽表示，用暖色調來呈現，某種程度也是想要做更積極溫暖的表達，“我認識的東北人通常都陽光、樂觀，我希望把這種生活態度向大家展示出來。”

范偉在劇中的表現令人折服，他對失意小人物王響的刻畫既有感染力也有層次感。劇中看見溺亡兒子尸體的一幕，王響從不愿接受現實大聲斷喝，然后逐漸情緒崩潰，最終嚎啕大哭接受現實，范偉細膩的表演直擊人心。

編劇潘依然表示，近幾年把老人當主角的影視劇很少，于是主創團隊用老年人身上獨有的執著與專注，構建起《漫長的季節》中角色各異的人物特性，并采用國內劇集很少運用的物理特效化妝方式，還原了幾位演員的老年模樣。

在配樂方面《漫長的季節》將音樂融入敘事，導演辛爽與《隱秘的角落》里合作過的丁可搭檔，在劇中加入了十多首律動感很強的音樂。

辛爽和丁可在配樂上找到了一個支點：樺林小城有點像西部片里小城的感覺，以此為支點，配樂運用了布魯斯、Funk等多種元素，片尾曲基本上都是獨立音樂、搖滾樂。為了給觀眾新鮮感，劇中也選擇了一些古典音樂，比如第十集片尾的《藍色多瑙河》，與殺人罪案劇情形成了強烈反差。

在敘事上，《漫長的季節》對懸疑題材拼圖游戲的控制力極佳，而迭起的懸念不只是案件的真相，還有人物的命運走向。老鋼廠的落日余暉、大時代的滾滾洪流、身邊人的聚散離合……劇中情節勾連出無數關于往昔的回憶，娓娓道來的故事節奏鋪墊出讓人五味雜陳的歲月回望與人生感慨。

直到第十集開始，隨著案情被揭開，樺林的反抗與清算以一種以暴易暴的方式展開，劇情開始加速。第十一集中，馬德勝、龔彪、王響先后上演的三場打架，完成了情緒上淋漓盡致的宣泄，同時也把他們的人生封印在“漫長的季節”里。

作品呈現的社會空間、生活空間、人生空間容量巨大，是披著懸疑外衣的時代挽歌、命運悲歌。碎尸懸案就像一把刀，剖開了一個時代的切面，沈墨的大爺、廠長、假港商這些加害者，也是權力結構中的上位者，他們借由失序的環境，可以輕易毀掉一個普通人的生活。

劇情在抽絲剝繭揭開命案真相的同時，也逐步揭示了沈墨、王陽、王響、龔彪、馬德勝這些小人物，如何卷入時代漩渦的命運真相。

故事尾聲，一場ktv的狂歡后，三個被生活和時代碾碎過的老男人在人生悲涼與精疲力竭中，走向各自的命運結局。龔彪的人生之路在開掛的一刻走到了盡頭；馬德勝在中風發病的瘋魔中神奇理清了案情全貌；王響得償所愿查明了兒子溺亡的真相，解開心結。

劇集最后一個鏡頭，穿越生活苦難的老年王響終于走出不堪回首的“那年秋天”，對著年輕的自己大喊“往前看，別回頭”，人物與過去的自己和解的一幕打動了無數觀眾。

《漫長的季節》想要講述的主題是：一旦有一天你的生活變成一片廢墟，或當你有一天發現自己被困在廢墟中，你也要爬起來繼續往前走。

在導演辛爽看來，所有故事中，人永遠是最重要的，“無論是過去還是當下，即使發生在任何地方，故事的本質都是在講人是如何與一些力量相抗衡，而抗爭的對象可以是內在的自己，也可以是外在的他者，抑或是更抽象的命運。”

開播后，《漫長的季節》因節奏過慢、懸疑感不強一度引發觀眾吐槽，但它憑借對時代生活平實而充滿力量的白描，最終成為年度口碑爆款。這恰恰說明，優質的影視劇不怕“慢”，從故事魅力與張力的角度看，那些快節奏與強情節，終究無法超越對人性、情感、命運的真摯講述。

來源 藝綻 | 作者 邱偉

編輯 李環宇

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