如何創作素材和情節？「路人女主的養成方法」丸戶史明的創作方法

小說、影像和漫畫等，邀請了活躍在故事最前線的創作者們，深度挖掘從創作道路和寫作風格到個人的興趣和野心的談話欄目「故事的創作方法RADIO」

創作了游戲『白色相簿2』和小說『路人女主的養成方式』的丸戶史明作為嘉賓的第一回的摘要。

(資料圖)

翻譯：たかし＿しん

自我介紹

「我叫丸戶史明。雖然在做寫游戲、小說、動畫和漫畫原作等各種各樣種類文字的工作，但我認為自己的頭銜是劇作家·腳本家，實際上，我的名片上也只寫了劇作家·腳本家」

關于能稱為丸戶先生的原點/起源的作品

「升上小學的時候父母最早買給我的書是『魯濱遜漂流記』。因為只有一冊所以我讀了有100次左右。

在這之后讀的是漫畫。我所喜歡的女性角色的起源就在這里。比如，年長的女性是『相聚一刻』，不良女是『橙路』之類的。

說到小說的話，首當其沖的是橫溝正史。特別是『女王蜂』『三首塔』『八墓村』三部作品。每一個都基本上是糾纏不清的，伴隨著男女關系之類的戀愛要素很強烈的呢。

戀愛小說以外還有表現很輕松的和黑色幽默，阿刀田高和北杜夫的小說也讀了相當多。

電視劇的話，『男女七人夏物語』『男女七人秋物語』的影響也很大。

游戲是『Lipstick Adventure』『同級生』『同級生2』『白色相簿』『心跳回憶』的1和2之類的。

喜歡的女主角是館林見晴、八重花桜梨、麻生華澄……這些是可以說的嗎？」

將創作故事作為工作的契機

「我對一部叫作『久遠之絆』的PlayStation游戲相當的著迷。

那個游戲的網站里有官方的BBS……說起來，當時各種游戲的網站里都有官方的BBS。

然后，在參加那個『久遠之絆』官方BBS的線下會的時候，有了和負責劇本的小林且典先生相識的機會，他的邀請成為了契機。

最初，被介紹給了某個游戲公司的社長，交出了企劃書。結果雖然那個游戲沒能面世，但企劃書本身得到了評價，得到了工作的機會。

就在這樣積累實績的過程中，收到了負責整整一部游戲的劇本的工作。那就是2002年4月5日發售的出道作品『Ripple～ブルーシールへようこそっ～』」

游戲劇本寫作的困難經歷

「完成需要花費很長的時間。整整2年一直在寫，但玩家們卻看不到。而且，游戲的導演也不會說什么。這樣的話，這個故事是不是有趣，能不能被玩家接受，漸漸變得無法明白了。

『白色相簿2』的話，負責原畫的中村毅（なかむらたけし）先生，每周都會發長文的感想郵件給我。而且中村先生人非常好，只會夸獎。所以，雖然感覺會被不安壓垮，但是為了收到中村先生的感想而繼續寫劇本吧，也有像這樣來保持動力的時期」

走上小說道路的原委

「剛好寫完『白色相簿2』這部游戲的劇本，有一段空閑的時期。再加上，稍微變得有點燃盡綜合癥。

『白色相簿2』是兩部作的PC游戲，文本容量有5MB，大概250萬字，換算成文庫的小說的話有20～25冊份。那種文字量是用了2年寫完的。果然還是覺得不太有體力了，想要寫分量更輕的種類了。

因此拿了幾個企劃案到當時的富士見書房（現KADOKAWA）。被責任編輯全部都否決了，來回討論了很多次后完成了『路人女主的養成方法』」

寫作小說的辛苦在哪里？

「是臺詞的引號之前不能加上角色的名字。我到現在也是這么想的，我覺得說明是誰說了什么，誰回答了什么的文本對故事的趣味性沒有什么貢獻。所以不是很想寫。

當然好的小說家，會把心情和行為之類的交織在其中，能寫出很流暢的文章。但我一直是只靠對話吃飯的作家，所以只想寫對話。也正因此，經常會被說狀況的描寫太少了呢。

但是我根據網上的批評反復試驗，在臺詞間的敘述中加入了主角第一人稱的吐槽……創作出了這樣的風格。雖然可能和別的作家的寫作方式、思考方式完全不一樣，但我覺得我也沒辦法寫普通的小說」

關于動畫的腳本工作

「雖然動畫腳本在『路人女主的養成方法』之前放送的『白色相簿2』已經有過經驗，但是究竟每個現場的規則是完全不一樣的。

制作人、工作室、導演……不同的現場都有各自的說法。畢竟，既然有會很細致地指摘的現場，就也會有不怎么指摘的現場。沒有參與其中的話是無法了解的。因此，腳本上寫的全部的臺詞和演技，我都會理通了邏輯之后再去現場。

這樣的話，假如導演或者制作人要求希望改變某一個場景，如果能和邏輯對照而且有趣的話會加入其中。如果是會讓和有關的場景的意圖崩壞的部分的話，會向他們確認能不能認識到這個風險。

動畫工作最有趣的是，盡管很辛苦地寫了腳本，而最終會變成怎樣的影像，果然還是導演和動畫的Staff們的力量更大這一點。自己寫作腳本時的印象有時會被完全不同形式的場景表現出來，能看到那樣沒有預測到的畫面是很開心的。

自己的腳本和影像的演出一起發揮出了相乘的效果，有時候完成了很棒的影像的時候會非常高興。這樣想的話，我自己寫的腳本作品，我自己可能是最享受的也說不定」

考慮新企劃的出發點在哪里？

「從以前自己看到的覺得有意思的作品得到設想的情況很多。完全原創什么的是幻想喲。但是要是成了很相近的作品的話，的確會變成山寨版。那樣的話不是就不酷了嗎。

我覺得我差不多有點年紀之后才出道是優勢，我將年輕的時候所吸收的作品作為參考的情況很多。如果這些能讓當今時代的人們有新鮮感的話就太好了。

用我寫作劇本的作品為例，『FOLKLORE JAM』是以『CUBE』和『池袋西口公園』，『mama love』是以『Diff"rent Strokes』和『Family Tise』，『世界上最NG的戀愛』是以『相聚一刻』為設想源頭的」

情節會設計到什么程度？

「情節會寫到結局為止。只是到結局為止的間隙里大多情況下沒有填什么。情節的分量也沒有特定的規定，也有相比于長篇短篇的情節反而寫得更長的，其中之一，有文庫本20卷份的游戲腳本的情節大概有5000字左右。

我很擅長把到結局為止的過程聯系起來的事情喲。不和結局聯系起來的話故事絕對會變得很奇怪，我有不會讓這種事發生的自信。所以，如果結局已經很明確地決定好了，會想著讓故事走向自己最終想要描繪的地方，才開始動筆」

從情節到結局的過程中會有怎樣程度的偏差呢？

「大體上都有偏差呢。

但是，會積極地把偏差是看作成功。因為在寫的過程中，也有會想到比當初設想的更好的素材」

在怎樣的時候會想到素材呢？

「也經常會聽到其他的作家說，特別是構想的階段，朝著桌子的時候素材是想不出來的。

能想到的是時候是，走路時、浴室里、床上。走路的時候拿著記事本，想到什么素材的時候會很快地寫上去。

在浴室里想到很多素材的時候，因為沒辦法拿著記事本和電腦進去，所以會急忙跑出去，全裸地面向桌子，能盡可能地記住一個就好！這樣一邊祈禱一邊記下來。

最近最多的是，上了床關了燈閉上眼之后，最嚴重的時候，1天有50次左右，想到了，然后寫下來，再回到床上閉上眼睛，又想到了，像這樣不斷反復」

【來自聽眾的提問①】

（來自聽眾的提問）聽說是兼職作家，那是在什么行業工作呢？

「是制造業。是不是從游戲公司或者劇本制作公司辭職了之后成為了自由職業者，好像這樣想的人也有，但事實上，是和那樣的業界毫無關系的行業的工薪族。

因為從周一到周五都去公司上班，寫作是在工作結束回家或者周六周日，有時候在工作中也悄悄地做」

（來自聽眾的提問）用的是什么樣的軟件寫作呢？

「我現在寫作用的是Tera Pad，是免費的文本編輯器。

雖然也許用Word的人會比較多，但我沒在用。游戲的劇作家的話是文本編輯器派比較多。至于為什么，是因為報酬根據文本量單價來計算的比較多。

所以，寫作的時候看到文本量的話，就能知道能賺多少錢了。雖然我不是以此為目的的，但是因為操作最輕松，進展能通過數字很容易地把握，所以從游戲劇本時代開始就一直在用。

（來自聽眾的提問）寫作會話劇的時候有什么意識到的點嗎？

「是總之在短的文本中能加上打趣的內容這樣的事。我很喜歡情景喜劇，經常看，特別是美國的，把笑聲像插曲一樣加入其中的舞臺劇。

剛剛稍稍提到過名字的，在寫『mama love』的游戲腳本的時候，聲音效果的笑聲能有小·中·大的設定，在哪里加入笑聲會在劇本上指定。是會做這種事情程度的喜歡。

有像這樣的電視劇的影響，雖然只是用短的文本來打趣，也會非常地拘泥。……所以說，小說的敘述的文字太打擾了。

『路人女主的養成方法』的話，臺詞和臺詞之間會加入主人公的敘述的吐槽，用這樣的形式來達成。會話劇的節奏就是這樣，也許嚴謹地來說不是小說，我覺得也許也不是小說式的東西」

【關于個人和今后】

創作以外的興趣

「最近很著迷于威士忌。我大概10年以前其實不怎么擅長喝酒。去公司工作也有開車通勤的。

但是，剛才也說到過的插畫師中村毅先生非常喜歡喝酒，東京的話在上野和池袋，大阪的話在梅田和日本橋，帶我去了各種各樣的店，喝到了很多貴的酒，完全喜歡上了酒。

再加上幾年前，我去了愛爾蘭和蘇格蘭。在去旅行之前，并沒有對威士忌有特別的興趣。但是，回來之后在我對蘇格蘭和威士忌調查的時候，想到了『啊嘞，蘇格蘭威士忌不很有意思嗎？』，一下子變得很著迷了。

今后工作中想要嘗試的種類

「我在主要做游戲腳本的時代，在某個采訪中，說過有生之年想要做的四個企劃。其中之一就是『白色相簿2』，此外還有三個。

一個是，加入音樂劇的演出的游戲。一個是，像『街』一樣的，控制大量Flag來開展的大型多級冒險游戲。還有一個是戀愛模擬。對主人公抱有的厭惡，以某個事件為契機，所有都會逆轉為好意的，搭載『傲嬌系統』的游戲。

但是，考慮到當今的時世，現在的玩家的需求，以及自己的體力，無論哪個都很難實現了呢。20多歲的時候就另當別論，從現在開始的話，會變成未完成的遺作吧。

再加上之前說到的“游戲腳本家的孤獨”。特別是將Flag的控制設計得很周密的類型的作家，必須一個人控制的部分很多，是做不到將一部分交給其他作家執筆。

雖然游戲腳本這樣的工作也有很多把一部分工作分給別人，但本來我就不是很擅長這樣的做法的。自從我自己成為了主作家之后，即使是長劇本，我覺得比起交給他人執筆之后再檢查，全部自己寫的話更快。而且實際上，因為以前年輕也能這樣寫」

丸戶先生選擇工作的基準是？

「這個作品能被多少人看到是很重要的。比如比起為了一個大土豪的1億圓而寫的工作，我覺得能從100萬人每人得到100圓的工作更加有魅力。想讓更多人能夠看到的心情很強烈。

TV上放送的動畫，即使是深夜看的人也不是很多嗎。這樣的話，能傳達到的范圍也不同，反饋也能得很多反饋。現在我覺得這是最開心的。

動畫是團隊制作的，比起小說作家表現的程度也許會更低，但我的話如果完成品是“能讓自己享受的東西”的話，那樣就好。游戲和小說也是一樣，不是寫的文本，而是最終完成的作品很棒的話，我會覺得做了那個工作真是太好了。

出道以來已經過了20年了，我原本想要寫的作品在最初的10年已經寫了不少了。『白色相簿2』是最典型的。所以才也有暫時陷入了燃盡綜合癥這樣的事。

今后創作那樣純度很高的作品的欲求也許會再涌現出來，但是時機也是很重要的」

【來自聽眾的提問②】

（來自聽眾的提問）有在采訪中聽到，在丸戸老師的作品中，以現實中的友人·熟人為原型的角色，還有其他的這樣的軼聞嗎？

「是有以友人·熟人為原型的情況，但首先是在很多地方加入了“自己”。『白色相簿2』的女主角·雪菜就是如此。

以軼聞為單位的話，比如與『路人女主的養成方法』的霞之丘詩羽的對創作相關的想法，與主人公·倫也的宅有關的臺詞之類的，是以自己的經歷作為主題的。『路人女主的養成方法』的第1卷第1章，倫也和朋友喜彥所說的臺詞，確實是我實際上說過的話。

即使是我的身上的，特別是不行的地方，搞砸的地方，會被人討厭的地方，那樣的部分也經常加進去」

（來自聽眾的提問）有新人作家能讓專業人士注目的最好的方法嗎？

「我在聊關于出道的契機時說過游戲的官方BBS的事。

當時，我上過各種游戲廠家的官方BBS，過去的BBS是以樹的形式的，對最初寫下的主題，大家不斷地加上回復，這樣的的構造很多。我的話，用短的句子來打各種各樣趣的技能得到的鍛煉，是在BBS內玩回復戰，梗的傳球的影響應該是最大的。

不是只讓自己的文章被看到，而是有相互看，相互戰斗，相互對決的對象在的，至少對我來說，是能夠鍛煉技能的好環境。讓別人看到，能夠得到別人的感想，絕對不是什么羞恥的事情。

而且，并不是故事完成了之后才能讓別人看，沒有這樣的必要性。事實上即使是構想級別的也沒關系喲。只是用想到了一個素材的輕松心情。要是在那里就被貶低了的話，就和那個對象離開一點，去找新的朋友看看就好了。

感覺相投的對象是很重要的。我在那個時代認識的二十年來的朋友們到現在依然有在往來的，到現在聊天的話也覺得很有趣。這樣說的話，能找到一生的朋友也很不錯呢」

（來自聽眾的提問）劇作家丸戸史明的賣點是什么呢？

「是遵守截稿期。這不是什么梗，是我覺得最能向別人夸耀的的地方。而且，為了趕上截稿期硬來，只是為了趕上截稿期而工作，這樣的事一次也沒有。普通地做，在截稿日之前上交，因為能做到這樣的事，我才能一直作為作家被任用。

還有，能遵守截稿期，定期地推出作品的話，也能留在世人的眼中，也能傳遞給委托人們。這樣的話，能得到這個叫作丸戶史明的作家是被拜托的工作能好好地完成的人，這樣的信賴」

向現在開始要致力于創故事的各位的信息

「創作是取決于能力的有無的。……這樣說的話，也許會聽到創作是非常過分的事，不如說是殘酷的，努力會全部成為徒勞的事，但事實上是完全相反的，無論是不是努力，自己迄今為止做過的事也有會突然讓創作的能力開花結果的。

之前我也說過，我是游戲的官方BBS的常客，因為想要和伙伴們很開心地聊天，一直很傷腦筋地寫著發到BBS上的梗。一年兩年，一直是這種程度，每天都在做。我覺得那成為了現在的自己的基石了。

即使不是讀小說，看電視劇電影之類的也經常。當然輸入有大量的途徑，其中的內容的話，真的是什么都可以的。和朋友的對話才是正好的呢。

不是故意地看一些作品，而是接觸各種各樣的刺激。在此之中，怎樣才能不是只讓自己而是讓對象也一起享受。只是對象也不行，只是自己也不行。二者，或者說在場的全員都能享受，為了創作出那樣的狀況而盡心竭力地努力，試驗錯誤，不斷地發展下去。

這叫做PDCA循環，用雙方向的交流來不斷磨練自己的能力，然后不斷將其向世間發表的話，不知不覺中文章就變得能賺到錢了。不如說，我就是這樣變得能賺到錢的。

還有就是，這次的RADIO的主題中有的“創作熱點作品的訣竅”，是需要和有很強的動力的委托人組合。這是真的很重要的事情，能抽中這樣的委托人，某種程度上也有運氣的要素，但我覺得也和能力有一定關系。

那就是和委托人最初會面的時候，工作的時候，一起談話的時候，向對方不斷輸出很強的動力，讓對方能夠滿意。這不是說拍馬屁來討好，而是用自己輸出的結果來打動對方。最初的顧客不是讀者·觀眾而是委托人，我是這樣思考著來做的。

而且，這邊提高了對方的動力的話，對方也會反過來做使這邊的動力提高的工作，能創造出這樣的對等的環境是最好的。

反過來，和無論怎樣輸出也沒有反應的委托人組合是沒有意義的，還是早點去找下一個工作場所吧。能做出互相讓互相滿足的工作是最好的。特別是以委托人的立場的話，不能構筑這樣的關系的話下一個工作也會沒有了，情況會變得越來越差。

大家，一起努力吧！」

標簽： 游戲腳本 心跳回憶 戀愛模擬 白色相簿2