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一位書法家在談到張旭光的書法時說到，現在一些書法愛好者總是認為他的作品很丑、很亂，但站在書法藝術的角度來看，張旭光是當代一流的書法家，他的作品一般人是很難看懂的，不僅是藝術性方面，更有他的筆墨語言很豐富，尤其是一幅作品中的筆法實在是太多了，因此，欣賞張旭光的書法作品，就要站在筆墨語言上來看待它，而不是對他所寫的字能不能認識上。

對于這樣的觀點，一些書法愛好者說，如果這樣來說，張旭光寫的就不是漢字了，而是一種線條和筆墨語言了，與其這樣說，為什么還要寫成漢字來表現書法藝術？也有的人認為，張旭光進入到草書行列中以后，他的書法的確是退步了，以前他在電視上給書法愛好者講授《圣教序》，行書寫得真好，而現在的草書作品是跟風了，嚴重退步了。還有一些專業人士認為，張旭光很聰明，也很有才情，他由行書到草書的轉變，都是由才情實現的。

這些年，書法演變成為書法藝術，許多書法名家都在以漢字為載體的書寫上下了很大功夫，也做出了一些成就，這些方面，張旭光也是一位倡導者和力行者，可以說，書法藝術的成就，是離不開張旭光的。但是，張旭光在繼承“二王”書法以后，為了自成一家，也為了表現書法藝術性，就選擇用草書這一書體來作為書寫的“母體”，他曾經多次說過，書法除了藝術性以外，還有一個更重要的元素，就是它的筆墨語言。

關于筆墨語言，其實就是指書法作品中的用筆、用墨和章法的問題。一件作品中的筆法是決定作品功底的重要因素。而墨法也是作品中章法的構成形式，用墨上可分為干枯濃淡等，以此來實現點、塊、面的表現形式，如輕生、虛實等都是給章法形式造勢的，但其中的筆法卻是貫穿一切的決定性因素。由此可見，一幅好的作品，根本的決定因素就是筆墨。

這位書法家說，張旭光的書法作品，筆法非常豐富，他在繼承前人筆法的基礎上，寫字時不拘一格，熟練運用各種筆法，為筆墨語言服務。他的筆法大致包括：推、捻、拉、蹭、倒等等，這其中有些筆法是古人也沒有用過的，從這個意義上來說，張旭光的筆法是在繼承中發展起來的，是當代人的創新之處。這位書法家說，一般人在寫字時，總是運用一種、兩種或者三種筆法，但張旭光在創作作品時，是多種筆法共用，多達數種，甚至十作種筆法。

從張旭光的書法作品中，由于豐富的筆法給作品帶來了很大的意境之美。雖然有很多人對此不屑一顧，但僅僅從筆法這里，卻讓很多書法家望而生畏，創作如此豐富筆法的作品，實為一件不易之事。以前也有人說，一件好的作品的構成元素，一是要有三種以上的筆法，二是要有高超的技法能力，三是要有相當水平的形式構成。而張旭光的書法作品，在這位書法家的眼里，他就是很高明的，是上乘之作，也是當代水平很高的書法家。

但是，對于張旭光的書法水平，另一位書法家卻是這樣覺得的：他的作品燥氣很重，缺乏文人那種審美意境與思想表達，是不值得被捧到這個高度的。盡管他的作品中筆法很豐富，但同時也帶來一些不足之處，一是畫面有燥氣，不沉著，二是過于強調書法的藝術性表現，卻少了古人那種靜氣，三是他在章法的處理上還不夠明快，對時間的把控和空間的處理都顯得基礎薄弱，尤其是形式構成上表達不清晰，給欣賞者會帶來急躁情緒。

標簽： 兩位書法家討論張旭光書法 你更偏向哪種觀點